L'urbaniste François Ascher n'a jamais cru à la rhétorique postmoderne. L'idée que la fin des 'méta-récits' annonçait la fin de la modernité, c'est en effet jouer un peu vite au jeu de l'oracle...
Les 'méta-récits' dont parle Lyotard sont, pour faire simple, les grandes histoires qui expliquent le monde et lui donnent sens. Par exemple, l'idée de progrès en est un. Si les postmodernes disent que l'on n'a plus foi dans le progrès et que cette notion n'a plus beaucoup de sens, les tenants de l'hypermodernisme préfèrent parler d'une transformation de ce récit. Le progrès a changé depuis les grands discours modernes des Lumières, mais il existe toujours.
Lipovetsky a écrit un très bon bouquin sur le sujet, Le bonheur paradoxal, bien documenté en matière de marketing, ce qui est suffisamment rare chez un sociologue pour le remarquer. Il y explique l'importance de la consommation et les contradictions qui nous habitent.

La ville hypermoderne et la marque hypermoderne ne peuvent que se rencontrer. Il s'agit de deux faits majeurs de notre société, voire de notre civilisation si on peut s'entendre sur une définition simple de ce terme.

Modernisation, mais différente de celle que l'on a connue jusqu'ici. Urbanisation croissante du monde et de la France. Omniprésence des marques - on gagnerait à revoir certaines pratiques du branding. Le monde hypermoderne finit de se débarrasser de ses scories féodales, parfois avec difficulté.

Il est surprenant d'observer que dans les représentations symboliques de villes, les armoiries existent toujours. Les premières villes à s'approprier des armoiries l'ont fait en plein Moyen Äge, au XIIème siècle. N'est-il pas étonnant de se trouver face à un système féodal vieux de 9 siècles sans se poser de questions ? D'autant qu'il s'agit d'un système sémiotique complexe auquel (presque) personne ne comprend plus rien, nous en avons perdu les clefs de lecture...

La "nouvelle classe créative" permet de comprendre les villes (et mutatis mutandis les territoires en général) selon le "Global Creativity Index", selon Richard Florida.

Cet indice s'appuie sur trois facteurs mesurables :
- La technoogie
- Le talent
- La tolérance

En 2005, selon les chiffres de Florida, le pays avec le meilleur indice est la Suède, suivie du Japon  et de la Finlande. Less USA sont en 4ème position (le déclin commence) et la France en 17ème (le déclin continue).

Les territoires ayant un fort indice global de créativité attirent bien entendu la classe créative plus facilement...

L'émergence de la créativité comme valeur centrale de nos sociétés hypermodernes, décrite par Florida, est critiquée, parfois à juste titre, cependant...

L'auteur nous met sous le nez quelque chose d'important. Cette créativité définit une bonne part de nos activités et engendre de nombreux bouleversements socio-économiques.

En bon économiste, Florida met en avant un point essentiel pour lui : ce qui change réellement, c'est que la créativité est désormais profondément installée dans l'économie, au sein des entrteprises. Pour lui, tout le monde est créatif, il le répète dans tous ses bouquins, mais ce qui définit la classe créative est la mise en oeuvre de cette créativité au sein d'une activité rémunérée : il faut gagner sa vie avec.

Donc, dans cette approche, il néglige complètement la créativité hors travail professionel. C'est vrai, alors il faut prendre la théorie de Florida pour ce qu'elle est : une théorie économique et non sociologique.

Voilà ce que l'on peut dire : l'économie s'est transformée et la créativité en fait désormais intrinsèquement partie, de manière, semble-t-il, irréverssible.

Florida le montre plutôt bien. Il faut en tenir compte.

Mais le piège énorme, que tout le monde aura vu, est de faire la ville pour les 30% de la population que représentent en général cette population. Et oublier les autres. L'erreur serait fatale : vouloir attirer la Classe Créative et négliger les autres.

Il faut comprendre que, d'un point de vue sociologique, cette créativité dépasse le cadre profesionnel, que de très nombreuses personnes ont des activités créatives pendant leurs loisirs, font partie d'associations...

Bref, le point de vue économique me paraît aller dans la bonne voie, mais il est insuffisant. Vivement que les sociologues s'intéressent sérieusement à la question.

La classe créative, d'un point de vue économique, socioprofessionel, existe. Elle peut être clairement définie. Les indices qu'utilise Florida pour la comprendre et les conclusions qu'il en tire pour la gestion des villes sont moins convaincants.

Ce que l'auteur met aussi en avant, c'est l'importance d'une sorte d'état d'esprit créatif qui peut règner dans un pays ou une ville. L'importance des investissements dans l'éducation et la recherche. L'importance d'un climat général positif. Et là, en France, tant que nos politiciens et médias joueront la carte de la peut et de la répression, rien ne sera possible, car rien ne bride mieux la créaticité que la peur.